About - Contours ArteCalle

About Contours ArteCalle

Contours ArteCalle is a decolonial feminist, performative publication that highlights scenes of neighborhood-based art and activism in the Americas. Contours ArteCalle invites a global dialogue over the aesthetics, politics, and rhythms of everyday life.

Contours ArteCalle prioritizes relationship-building among collaborators so that we can collectively write-with in an attempt to undo extractive, objectifying methods of writing-about. We recognize that this open access publication does not easily reach all places. Collaborators thus perform each edition live in Cuban neighborhood spaces and other locations in the Americas in order to broaden the exchanges.

Contours ArteCalle encourages responses to the publication and to create a conversation across time, so that each edition might be read in relation to other editions. Article titles on the homepage appear in each author’s dominant language and offer a Spanish or English translation.

Each edition of Contours ArteCalle is a gathering of activists–artists, scholars, and practitioners–who co-create and theorize aspects of their worlds through textual, imagistic, and other sensory illustrations. It invites entry to a particular place, space, and activity of activist practice and opens up new possibilities to connect and interact across the multiple dimensions within it.

Contours ArteCalle is the “what-if” in the world, the imagination of what the world could become. We live in a colonized world, but constantly straddle the what-if world, so that the two blur and are in tension. In that relationship, what do we pull from the what-if world as we try to connect it to our everyday lives? What would practices in a decolonized world look, sound, and taste like? How would they move? How would they feel? Liberation is grounded in a what-if space. What if we were free?

The collection of essays, original artwork, poetry, and other artifacts of creative analysis/synthesis is curated across the following categories:

Aterrizajes: the terrain covered in the edition
Contextos: the structures, histories, worldviews
Activaciones: the interactions and relationships within the contexts
Reflexiones: contemplative reflection on the themes of the edition
Refracciones: the everyday impact of the anti-racist, decolonial techne and praxis

All prepared works go through a process of community peer review prior to publication. We also offer an academic peer review process for scholars upon request.

Editor Biographies

Editor, Yolanda Hester is a public historian, oral history project director at Arthur Ashe Legacy at UCLA, and cofounder of Frameworks and Narratives, a consulting firm that illuminates the lesser-known stories of the past.

Founding Editor and Performance Director, Cindy García is a Dance and Performance Studies scholar who focuses on Race and Performance of the Americas at the University of Minnesota.

Influences

Dedication from founding editor Cindy García and editor Yolanda Hester

For Harmony, Vivi, Chloe, Angelys, Mielly,
Edie, and Henriett
For Black girls of the past who have opened pathways
For Black girls of the future

For Cordy, Stacy, Juana Maria, Celeste
And Black women of the past who have opened
Pathways
For Black women of the future

Invocation from Maxine Nwigwe, a co-founding editor

I pay homage to my familial ancestors from whom I’ve inherited my corporeal and visceral realities. I pay homage to my intellectual ancestors who animate my (r)evolutionary and liberatory ideals and imaginaries.

I express gratitude to all the collectives in and around all our spatial-temporal contexts. The openness and wisdom of your structures and models contour our understandings of who and how we are.

I pay special tribute to the spectra of black (w)holes whose reach spans our consciousness and cosmos. These black rainbow entities are the source of my inspiration.

Devotion
By Cindy García

This is about making the world a more hospitable place for my Black daughters.

As their fair-skinned Chicana feminist parent, I will never know the kinds of racism they already know and have known since before they were born. As a parent, more than ever I have turned to my Black feminist friends, to Black feminist writers so that I can learn from them. They’ve been working on creating a world where Black girls can flourish much longer than I. Abolitionist pedagogue Bettina Love’s We Want to Do More Than Survive: Abolitionist Teaching and the Pursuit of Educational Freedom (2019) insists on nurturing, anti-racist educational practices. I have also returned to familiar Chicana feminist texts to see how their meanings may have shifted over time and how they theorize Black and Latinx alliances - collaboratively working towards the undoing of gendered racism. I have long been inspired by Cherie Moraga and Gloria Anzaldua’s This Bridge Called My Back: Writings by Radical Women of Color (1981), as have the editors of Revolutionary Mothering (2016) - Alexis Pauline Gumbs, China Martens, and Mai’a Williams - who inspire me anew. These anthologies bring together radical wisdom from BIPOC writers who collectively stir openings towards new pathways and remind readers of pathways forgotten.

In the United States, anti-Black racism has emerged from White Supremacist foundations situated in racial capitalism. How do the embodied experiences of racist and anti-racist acts enunciate differently when studied through a local and translocal neighborhood lens? When my youngest daughter was two, the first words she read were “Black Lives Matter” on a sign in our South Minneapolis neighborhood. The kinds of anti-racist practices we come to know living in our neighborhood are informed by the local Black femme leaders who call us into protest and call on us to re-imagine. My daughters have participated in marches and witnessed the strength of collective action in denouncing the unjust police killings of Black people. Their madrinas visit our home with books and ideas to feed them. They still experience the structural and everyday life kinds of racism that Black girls do in our neighborhood, in the Twin Cities, and beyond.

This publication attempts to collaborate in crafting a world in which Black girls can do more than survive - they can thrive.

Publication Policies

How to Cite

Author names are listed on each contributed piece in Spanish and in English. Each piece should be cited with the appropriate author, for example:

Duarte, Tanya. "Muñecas Negras: Sanando el Corazón y Rescatando la Memoria Ancestral,” Contours ArteCalle, Edición 2, 2025, https://contours.lib.umn.edu/article/munecas-negras-sanando-el-corazon-y-rescatando-la-memoria-ancestral/ (Accessed on January 12th, 2025).

Frequency

An open access, digital journal published through the University of Minnesota Libraries, Contours hopes to facilitate non-hierarchical exchanges of activist knowledge and practice from multiple spaces. Due to the uneven distribution of resources and political conditions that contributors negotiate, Contours sets working deadlines that potentially shift when necessary. As such, though we strive to offer a yearly publication, please know that delays are often due to attempts to prioritize the well-being of all collaborators. Please visit the Contribute page for more information.

Copyright

The author(s) retains full copyright in their work.

Licensing

All parts of Contours are distributed with a Creative Commons Noncommercial Attribution (CC BY-NC 4.0) license, meaning that authors hold the copyright to their work. This also means that users have the right to share or adapt the article, as long as the author(s) and source are cited and the use is for noncommercial purposes. Permission is not needed for these noncommercial uses.

For uses beyond the CC BY-NC 4.0 license, please contact contact.contours@gmail.com.

Open Access

Contours provides immediate open access to its content, which means that all content is freely available without charge to the user or their institution. This also means that Contours does not charge article processing fees. All articles are licensed under a Creative Commons Noncommercial Attribution license (CC BY-NC 4.0)

Acerca de Contours ArteCalle

Contours ArteCalle es una publicación decolonial feminista y performativa que pone de relieve escenas de arte y activismo de base vecinal en las Américas. Contours ArteCalle invita a un diálogo global sobre la estética, la política y los ritmos de la vida cotidiana.

Contours ArteCalle da prioridad a la creación de relaciones entre los colaboradores para que podamos escribir colectivamente «con» en un intento de deshacer los métodos extractivos y objetivadores de «escribir sobre». Reconocemos que esta publicación de acceso abierto no llega fácilmente a todos los lugares. Por ello, los colaboradores realizan cada edición en vivo en espacios de barrios y centros culturales de las Américas con el fin de profundizar los intercambios.

Contours ArteCalle anima a responder a la publicación y a crear una conversación a través del tiempo, de modo que cada edición pueda leerse en relación con otras ediciones. Los títulos de los artículos de la página de inicio aparecen en la lengua dominante de cada autor y ofrecen una traducción al español o al inglés.

Cada edición de Contours ArteCalle es una reunión de activistas -artistas, académicos y profesionales- que cocrean y teorizan aspectos de sus mundos a través de ilustraciones textuales, imaginativas y sensoriales. Invita a entrar en un lugar, espacio y actividad concretos de la práctica activista y abre nuevas posibilidades de conectar e interactuar a través de sus múltiples dimensiones.

Contours ArteCalle es el «qué pasaría si» en el mundo, la imaginación de lo que el mundo podría llegar a ser. Vivimos en un mundo colonizado, pero estamos constantemente a horcajadas sobre el mundo de los «y si...», de modo que ambos se difuminan y entran en tensión. En esa relación, ¿qué sacamos del mundo hipotético cuando intentamos conectarlo con nuestra vida cotidiana? ¿Cómo serían, sonarían y sabrían las prácticas de un mundo descolonizado? ¿Cómo se moverían? ¿Cómo se sentirían? La liberación se basa en un espacio de «qué pasaría si». ¿Y si fuéramos libres?

La colección de ensayos, obras de arte originales, poesía y otros artefactos de análisis/síntesis creativa está comisariada en las siguientes categorías:

Aterrizajes: el terreno que abarca la edición
Contextos: las estructuras, historias, visiones del mundo
Activaciones: las interacciones y relaciones dentro de los contextos
Reflexiones: reflexión contemplativa sobre los temas de la edición
Refracciones: el impacto cotidiano de las técnicas y prácticas antirracistas y decoloniales.

Todos los trabajos preparados pasan por un proceso de revisión por pares comunitarios antes de su publicación. También ofrecemos un proceso de revisión por pares académicos para los académicos que lo soliciten.

Biografías de las editoras de la 2ª edición

Editora, Yolanda Hester es historiadora pública, directora de proyectos de historia oral en Arthur Ashe Legacy de la UCLA y cofundadora de Frameworks and Narratives, una consultora que ilumina las historias menos conocidas del pasado.

Editora y Directora de Performance, Cindy García es una académica de Estudios de Danza y Performance que se enfoca en Raza y Performance de las Américas en la Universidad de Minnesota.

Influencias

Dedicatoria de la editora fundadora Cindy García y editora Yolanda Hester

Para Harmony, Vivi, Chloe, Angelis, Mielly
Edie y Henriette
Para las niñas negras del pasado que han abierto caminos
Para las niñas negras del futuro

Para Cordy, Stacy, Juana Maria, Celeste
And Black women of the past who have opened
Pathways
For Black women of the future

Invocación de Maxine Nwigwe, editora fundadora

Rindo homenaje a mis antepasados familiares, de quienes he heredado mis realidades corpóreas y viscerales. Rindo homenaje a mis antepasados intelectuales que animan mis ideales e imaginarios (r)evolutivos y liberadores.
Expreso mi gratitud a todos los colectivos en y alrededor de todos nuestros contextos espacio-temporales. La apertura y la sabiduría de sus estructuras y modelos conforman nuestra comprensión de quiénes somos y cómo somos.

Rindo un homenaje especial a los espectros de (w)agujeros negros cuyo alcance abarca nuestra conciencia y el cosmos. Estas entidades del arco iris negro son la fuente de mi inspiración.

Devoción
Por Cindy García

Esto es sobre hacer del mundo un lugar más hospitalario para mis hijas negras.

Como su madre feminista Chicana de piel clara, nunca voy a saber los tipos de racismo que ellas ya conocen y han conocido desde antes de nacer. Como madre, más que nunca he consultado a mis amigas feministas negras, a escritoras feministas negras para poder aprender de ellas. Han estado trabajando para crear un mundo donde las niñas negras puedan florecer mucho más tiempo que yo. La pedagoga abolicionista Bettina Love con We Want to Do More Than Survive: Abolitionist Teaching and the Pursuit of Educational Freedom (2019) insiste en las prácticas educativas nutritivas y antirracistas. También he vuelto a los conocidos textos de feministas Chicanas para ver cómo sus significados pueden haber cambiado con el tiempo y cómo teorizan las alianzas entre la gente negra y Latinx, trabajando en colaboración para deshacer el racismo de género. Durante mucho tiempo me he inspirado en This Bridge Called My Back: Writings by Radical Women of Color (1981) de Cherie Moraga y Gloria Anzaldua, al igual que los editores de Revolutionary Mothering (2016), Alexis Pauline Gumbs, China Martens, y Mai'a Williams, que me inspiran de nuevo. Estas antologías reúnen la sabiduría radical de les escritores de BIPOC que colectivamente abren nuevas vías y recuerdan a los lectores las vías olvidadas.

En los Estados Unidos, el racismo anti-negro ha surgido de unas bases supremacistas blancas situadas en el capitalismo racial. ¿Cómo se enuncian de manera diferente las experiencias encarnadas de actos racistas y antirracistas cuando se estudian a través de una lente barrial local y translocal? Cuando mi hija menor tenía dos años, las primeras palabras que leyó fueron “Black Lives Matter” en un letrero en nuestro barrio del sur de Minneapolis. Los tipos de prácticas antirracistas que llegamos a conocer viviendo en nuestro barrio son informados por las líderes locales de mujeres negras que nos llaman a protestar y nos piden que nos reinventemos. Mis hijas han participado en marchas y han sido testigos de la fuerza de la acción colectiva al denunciar las injustas matanzas policiales de la gente negra. Sus madrinas visitan nuestra casa con libros e ideas para alimentarlas. Todavía experimentan los tipos de racismo estructural y de la vida cotidiana que las niñas negras hacen en nuestro barrio, en los Twin Cities y más allá.

Esta publicación intenta colaborar en la creación de un mundo en el que las niñas negras puedan hacer más que sobrevivir - puedan prosperar.

Políticas de publicación

Cómo citar

Los nombres de los autores figuran en cada artículo en español y en inglés. Cada artículo debe citarse con el autor apropiado, por ejemplo:

Duarte, Tanya. «Muñecas Negras: Sanando el Corazón y Rescatando la Memoria Ancestral», Contours ArteCalle, Edición 2, 2024, https://contours.lib.umn.edu/article/munecas-negras-sanando-el-corazon-y-rescatando-la-memoria-ancestral/ (Consultado en 12 de enero, 2025).

Frecuencia

Contours ArteCalle es una revista digital de acceso abierto publicada a través del Servicio de Publicaciones de las Bibliotecas de la Universidad de Minnesota que facilita el intercambio no jerárquico de conocimientos y prácticas activistas. Debido a la desigual distribución de los recursos y a las condiciones políticas que negocian los colaboradores, Contours ArteCalle establece plazos de trabajo que cambian cuando es necesario. Por ello, aunque nos esforzamos por ofrecer una publicación cada 2 años, sepa que los retrasos se deben a menudo a intentos de priorizar el bienestar de todos los colaboradores. Para más información, visite la página “Contact.”

Derechos de autor

El autor o autores conservan todos los derechos de autor de su trabajo.

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